本日入荷しました。
とても美しい、かつ、薪窯の独特な個性的な焼き上がりに人気が、、、
さらにトルコなブルーが人気で、ほぼなくなっていたのが、、、
焼酎のソーダ飲むのにちょうどいい、洒落た感じに飲めて美味しく感じるとか。
おっしゃっていただいています。月を見ながらですかね、秋が更けていきます。
テーブルセッティングを美しく彩ります。

本日入荷しました。
とても美しい、かつ、薪窯の独特な個性的な焼き上がりに人気が、、、
さらにトルコなブルーが人気で、ほぼなくなっていたのが、、、
焼酎のソーダ飲むのにちょうどいい、洒落た感じに飲めて美味しく感じるとか。
おっしゃっていただいています。月を見ながらですかね、秋が更けていきます。
テーブルセッティングを美しく彩ります。

アール・デコの基本的な理解を深く追いかけているMWL Business Story でありますが。
現在日本を代表するようなセンスの良い美術館2館から、時を同じくしてアール・デコが、この秋に開催されます。
東京駅と大阪の中之島です、大阪もまもなく静かになると思います。京都の展示会とともに、万博終われば行きます。
注目すべきはファッションに視点を置いているところです。特に三菱に期待を置いています。ファッションに身を置いてウィメンズデザインをしている人は必見です。
ま、これだけじゃなくて、総合的にアール・デコを知ることによって、これらが腹落ちしてくるでしょう。知っている人にアドバイスをもらうことです。
アール・デコの時代の服を理解するには、やはりポワロは絶好です。美しい映像で、美しい人が、アール・デコの代表的な服を着こなしています。是非追いかけてみてください。動いて見えるから参考になりますよデザインのね。



とても美しいブルーです。それがなんと薪(まき・木のこと)の窯で具現、だから表情が一つ一つ違っていて、二つと同じものはなくて、ブルーの美しさが際立っています。ブルーにグレーってセンスが最高
ご結婚へのプレゼントとか、退職へのプレゼントとか2個セットであげると喜ばれます。
たった4個になってしまいました、けれど、けれど、今週30個ほど追加で入ってきます!!
なんとなー
お酒、焼酎、飲むのに酒が美味くなっていいと、男性の方からも多くご注文ありです。
茶碗もいいのです、ご飯が美味しくなるって。ブルーブルーブルー
これぞ六古窯の心よ。常滑〜〜〜〜 常滑愛
石堂陶芸 石堂聖幸(いしどうまさゆき)
1981年2月生まれ 1998年 通商産業大臣指定伝統的工芸技術表彰 2007年 薪窯(我流窯)を築窯
薪窯特有の窯の中の温度差や釉薬のかかり具合で同じターコイズブルーであっても上がってくる表情、表面にはかなりの個体差が出てきます。 それこそが機械的でない、陶芸の原点 美しいブルーは人を惹きつけます。西アジアでは古来より高貴な色として尊重されています。 ブルーとグレーの表情が芸術的に美しく上がっていますね。 一個一個が表現違います。ご理解ください。

翔平怒り💢のニ撃、立った時から顔つきが違って。なんか体全体から炎が🔥上がってた。前日、由伸の負けが決まった時の翔平の悲壮な顔、多分昨日は怒りで寝付けなかったろう。その誰にということでもない怒り💢が、炸裂した、チームリーダーとして、俺が撃っちゃるワ💢❗️、みんな続けと。




いいバッグ揃えてまっす❣️新学期、秋、バッグを新しく!

いろんな側面からアール・デコを捉える MWL Business Story 「杉浦非水」編
杉浦非水(1876-1965)は、近代日本におけるグラフィックデザインの先駆者として、明治から昭和にかけて活躍した。彼の芸術的な軌跡は、アール・ヌーヴォーからアール・デコへという20世紀初頭の装飾美術の変遷を体現している。本考察では、特に1922年のヨーロッパ遊学を転機とした非水の様式変化と、日本におけるアール・デコ受容の独自性について分析した。
非水の作品は単なる西洋様式の模倣にとどまらず、日本の美意識と融合した独自の「非水様式」を確立し、現代グラフィックデザインの礎を築いた。三越のポスター、地下鉄開通の広告、『非水百花譜』などの代表作を通じて、その革新性と時代への影響力を考察したい。
東京美術学校在学中、洋画家・黒田清輝がパリ万国博覧会から持ち帰ったアール・ヌーヴォーの資料との出会いが、非水の人生を決定づけた。当時の日本には洋風図案を手がける人がほとんどいない中で、非水は新しい装飾美術の可能性を見出した。「図案は自然の教導から出発して個性の匂ひに立脚しなければならぬ」
1908年に三越呉服店の嘱託となった非水は、日本の商業デザインに革命をもたらした。優雅な女性像、流麗な植物モチーフ、そして調和のとれた色彩構成により、従来の商業広告とは一線を画す芸術的なポスターを制作。「三越の非水か、非水の三越か」と評されるほどの名声を築いた。
1922年、絵画・図案研究を目的としたヨーロッパ留学は、非水の芸術観を根本的に変化させた。フランス、ドイツ、イタリアで最新のアール・デコ様式に触れ、機械時代に適応した新しい装飾美術の方向性を体得した「欧州遊学の目的の一つはポスターの収集であり、関東大震災で急遽帰国後はアール・デコ調のポスターへと一気に移行している」
帰国後の非水は、アール・デコの幾何学的形態と機械美学を積極的に取り入れながらも、日本の美意識と融合させた独自の表現を確立した。直線的な構成と大胆な色彩対比により、モダン都市東京の躍動感を視覚化することに成功した。
1925年、非水はポスター・創作図案研究団体「七人社」を結成し、翌年には月刊ポスター研究雑誌『アフィッシュ』を創刊した。これらの活動を通じて、アール・デコの理論的基盤を日本に紹介し、商業美術の地位向上に尽力した。


「アール・デコは単なる装飾様式ではなく、近代社会における人間と機械、伝統と革新の関係を問い直す思想的運動であった。杉浦非水の業績は、この普遍的テーマに対する日本独自の回答として、今日なお重要な意義を持つ。」
杉浦非水の芸術的探究は、単に西洋の装飾様式を日本に導入したという以上の意義を持つ。彼はアール・ヌーヴォーからアール・デコへの様式変遷を身をもって体験し、それぞれの時代精神を深く理解した上で、日本の美意識と融合させた独自の表現を確立した。
特に1922年のヨーロッパ遊学を転機とした様式変化は、単なる流行の追随ではなく、機械時代における新しい美意識の探求であった。地下鉄開通ポスターに見られる直線的で力強い表現は、モダン都市東京の躍動感を視覚化し、日本社会の近代化を象徴的に表現している。
『非水百花譜』に代表される自然観察に基づく制作姿勢は、デザインにおける科学性と芸術性の統合を示し、現代のデザイン教育にも通じる普遍的価値を持つ。非水が確立した「観察→抽象→応用」という創作プロセスは、今日のデザイン思考の先駆的実践例として評価できる。
杉浦非水とアール・デコの関係は、異文化受容における創造的変換の典型例として、グローバル化が進む現代社会においても重要な示唆を与えている。彼の業績は、真の国際性とは単なる模倣ではなく、自らの文化的アイデンティティを基盤とした創造的な融合にあることを教えている。
主要参考文献・資料として
私が金沢の国立工芸館に通う理由。次回は金沢における、柳宗理を紐解きます。
毎日弁当。今日はおかずはシンプルに出汁巻きだけ。すき焼き風は味濃いし…だからめっちゃ早いでけるの。火を通したものを食べたい季節は続く。スラッシュなしも。
だから野菜の相場に敏感、最近ではレタスが一個200後半に…なってて、おぃおぃ、キャベツの倍ゲームかいな。。でもレタスはレタスちゃんの役割りというのがございましてね、ハズシなしですわ、高原のお嬢さん。

モナムール横浜




(フリルのブラウスとニードバイの28inchも完売、27もすでに完売していて、あと25inchが2本のみ、これは良くウレマシタワ別注品ね9/6)